湖北日报全媒记者 王理略

6月10日，2026重庆国际动画电影周主题演讲活动在永川国际会展中心拉开帷幕。本次活动以“智绘无界·万象竞辉”为核心，来自世界各地的动画创作者、行业领军者、技术专家与资深从业者汇聚一堂，围绕数智化转型、文化表达、国际协作、IP运营与人才培育等核心话题深入交流，在思想碰撞中探寻全球动画产业的发展新方向。

全球动画大咖齐聚重庆，共话产业新未来。

数智技术飞速发展的当下，动画行业正迎来全方位变革，这也成为现场探讨的首个焦点。行业发展趋势如何演变、产业生态呈现出哪些新特征？中国动画学会会长马黎对此作出全面解读。她谈到，AIGC、虚拟制作等新技术不断普及，大幅降低了动画创作门槛，让创作生产力得到充分释放。与此同时，动画早已不再局限于银幕之上，持续与游戏、文旅、元宇宙等领域跨界融合，构建起以IP为核心的全新产业生态。依托深厚的文化根基与成熟的产业体系，国产动画近年来佳作频出、市场表现亮眼，《哪吒之魔童闹海》更是跻身全球动画电影票房榜首。在她看来，全球化发展浪潮下，唯有立足本土文化、传递共通情感，加强跨国交流协作，才能推动全球动画产业走向共生共荣。

2026重庆国际动画电影周主题演讲活动在永川国际会展中心举行。

放眼国际市场，当下的动画行业正变得愈发多元包容。美国电影艺术与科学学院首位亚裔主席杨燕子结合诸多国际获奖案例，分享了自己的观察与思考。如今不少小成本、风格鲜明的作品也能在国际舞台大放异彩，而这些优质作品都有着共通之处：既保留独有的地域文化特质，又能直击人心、唤起全球观众的情感共鸣。她直言，坐拥浩如烟海的神话传说、民俗故事，再加上庞大的消费市场与日渐精进的制作水准，中国动画正处在难得的发展黄金期。对于当下热度高涨的AI技术，她表示：技术能够优化制作流程、打破行业壁垒，却无法替代创作者的真情实感、艺术审美与文化积淀，动人的故事与坚守多年的创作匠心，才是动画产业行稳致远的核心底气。

多元的行业格局，离不开跨国界的文化交流与产业合作，中俄长久以来的动画协作便是典范。俄罗斯动画电影协会理事会主席尤利安娜·斯拉谢娃细数双方多年的合作成果，两国动画作品早已登陆彼此主流视听平台，文化互动十分密切。目前俄罗斯动画行业也已全面拥抱人工智能，将技术融入创作、运营全流程，始终坚守温暖正向的创作内核。她希望借助本次动画电影周搭建起长效沟通桥梁，推动双方在技术共享、联合创作、人才互通、学术研讨等方面开展更深层次合作，并倡议打造欧亚动画交流社群，以联动发展激活区域产业活力。

技术迭代不停歇，动画创作的本质却始终未变。经典动画《狮子王》导演明可夫结合数十年从业经历，畅谈技术与创作的关系。在他眼中，面对新技术，从业者既不必心生畏惧，也不能盲目追捧。无论制作工具如何更新，鲜活的角色、真挚的故事永远是动画的灵魂。如今创作门槛不断下放，大量创意不断涌现，行业更需要完善的孵化体系，为新锐创作者和小型团队搭建成长、对接市场的平台。中国丰富的故事资源、扎实的技术实力，都让他十分看好中外动画携手打造原创IP的广阔前景。

美国知名导演明可夫分享自己的观点。

产业的长久发展，离不开源源不断的专业人才支撑。立足于行业变革的大背景，北京电影学院动画学院院长马华聚焦人才培养展开分享。全民创作时代来临，海量作品层出不穷，但兼具质感与内涵的精品依旧稀缺，这也对动画人才提出了更高要求。院校在教学中主动拥抱技术变革，深化产教融合，将一线项目、前沿技术引入课堂，在传承中国动画学派独特美学的同时，着重锤炼学生的叙事能力、影像表达与独立审美能力，力求培养出适配新时代发展的复合型人才，在守正与创新之间探寻发展之路。

产业的落地实践，最能印证行业发展脉络。现场不少本土动画企业代表，也分享了一线创作与运营的实战经验。追光动画深耕国风内容赛道，打造出传说、神话、新文化三大内容矩阵，多部作品成功走向海外；上影则探索出IP全链路开发模式，以优质内容为原点，联动文创、文旅、XR技术等多元业态，不断延伸IP生命周期，构建完整商业生态。

技术作为产业升级的底层驱动力，其落地效果也备受关注。火山引擎相关负责人现场展示了AI视觉生成技术在动画短片、长片中的实际应用，新一代技术有效压缩制作周期、大幅降低创作成本。在发挥技术优势的同时，平台也持续完善版权保护机制，全方位守护创作者合法权益，让科技真正成为动画艺术发展的有力助推器。

整场主题演讲内容丰富、视角多元，从前沿趋势到创作本质，从国际合作到产业实践，全方位勾勒出数智时代动画产业的发展图景，也为全球动画行业创新发展汇聚了智慧、凝聚了共识。