湖北日报全媒记者 农新瑜 通讯员 罗伊岚

舞台上，一幕幕感人的场景，一句句直击人心的台词，带领观众重返革命烽烟岁月，探寻一代元帅贺龙回乡“重整旗鼓”的心路历程。

5月29日至31日，由中共湖北省委宣传部、湖北省文化和旅游厅指导，湖北省演艺集团出品、长江人民艺术剧院创排的大型历史话剧《贺龙回乡》，在湖北省戏曲艺术中心（首义剧场）精彩上演。

演出剧照（长江人艺供图）

作为纪念红军长征胜利90周年暨贺龙同志诞辰130周年的献礼之作，该剧连续三天的演出几乎场场座无虚席，谢幕时掌声经久不息。

直面内心拷问 重塑有血有肉的英雄形象

大幕拉开，未见其人，先闻其声。鹤峰山乡的祠堂前，乡亲们一声声期盼焦灼地追问“回来了吗？”将观众瞬间拉入1928年的历史现场。

与传统革命历史题材不同，《贺龙回乡》并未从英雄的高光时刻写起。

故事始于南昌起义之后，贺龙带着仅存的几名战士，衣衫褴褛、伤痕累累地跪在故土的祠堂前。他面对的，不是凯旋的鲜花与掌声，而是627名牺牲将士的父老乡亲那一双双泪眼和一声声锥心质问。“你把人都带没了，还有脸回来！”舞台上，失去儿子的范婆婆捶打着贺龙，也捶打着每一个观众的心。

演出剧照（长江人艺供图）

这一跪，跪出了革命之路的千难万险。该剧以此为核心戏剧冲突，将一个有血有肉、重情重义的贺龙形象塑造于舞台之上。

跨界融合，民间小调唱出别样芬芳

《贺龙回乡》在艺术形式上也大胆破圈。剧中，巧妙融入了鄂西地区丰富的民间音乐与戏曲元素，让革命题材呈现出别样的泥土芬芳与地域风情。

演出剧照（长江人艺供图）

剧中人物“英妹”作为一位走乡串户的艺人，将党的主张编成通俗易懂的唱词，用老百姓最熟悉的小调唱遍村村寨寨。舞台上，悠扬的民间唱腔与现代话剧的念白表演水乳交融，既生动再现了当年工农革命军发动群众的历史真实，又赋予了红色题材独特的审美韵味。不少年轻观众表示：“原来红色话剧也可以这么好听、好看。”

专家研讨：“失败英雄”叙事开红色题材新路

在5月29日举行的《贺龙回乡》专家研讨会上，该剧获得业内高度评价。

武汉大学艺术学院教授郑传寅认为，该剧在红色题材中属上乘之作，很好地回到了戏剧的审美本质，人物塑造立体饱满，完全靠人物关系推动戏剧发展，自然可信，戏味儿很足。

演出剧照（长江人艺供图）

中国戏曲表演学会会长黎继德用三个“没想到”表达观剧感受，指出该剧写出了贺龙作为“失败英雄”的沮丧、内疚和负罪感，又从挫折中重新奋起，“这种平民化与英雄气融合在一起的形象，和我看过的所有贺龙形象都不一样”。

中国戏剧家协会原秘书长崔伟指出，该剧最大的突破是在豪情之外写出了人物的深情，打破了以往领袖题材重宏大叙事、轻个体情感的局限。

一级编剧彭杨则高度认可该剧的品质，认为只要经过精细打磨，完全有能力在全国更多舞台上绽放。

“硬骨头”精神激励一代代人

《贺龙回乡》中，直面了革命的艰难、牺牲的惨烈。剧中贺龙在历经亲情牺牲、战友背叛、队伍离散的极致困境后，最终在党旗下重新宣誓，从“心里没底”的败军之将，淬炼成信念如磐的革命领袖。这种打不倒、压不垮的“硬骨头”精神，成为激励一代代后来人的宝贵精神力量。

演出剧照（长江人艺供图）

全剧演出由长江人艺优秀演员担纲，青年演员盛晓阳饰演的贺龙形神兼备，刘艳晶、唐晨晨分饰贺英与贺满姑，表演真挚有力，充分展现出剧院新生力量的艺术潜力。

总导演王佳纳表示，下一步将结合专家意见对剧中人物关系和深层冲突做进一步打磨，让贺龙的核心形象更加突出。剧院相关负责人表示，将接受专家建议、继续精细打磨提升，力争把《贺龙回乡》打造成具有鲜明特色的红色话剧精品。