7月6日中午12时，周杰伦新专辑《最伟大的作品》中的同名主打歌MV公布，相关话题迅速冲上微博热搜。

MV中，周杰伦弹奏钢琴化身时空旅人，瞬移到1920年代与艺术家们相遇。融合古典、嘻哈、饶舌与流行等多种元素的曲风，让歌迷大呼“那个男人回来了”。

整首歌MV的画面也是满满的高级感，展现了一系列当代著名艺术家和他们的作品，让一些还沉浸在“过年了”的喜悦中的歌迷感慨，“这是读书少都不好意思追星的程度”。

那么，这首歌里到底蕴含了那些“秘密”？这首歌的歌词又能带给我们那些启示？让我们听听襄阳五中老师的解答。

襄阳五中美术老师薛晶晶、孙绍雄：音乐伦，也是艺术伦

周杰伦说：“我想鼓励每个年轻人能欣赏原创作品，去感受每一件艺术作品背后来自创作者的诚意，因为每一件作品都有一个不一样的故事。”

只用一首歌的时间，周杰伦重新向所有人证明了，华语乐坛之王就算鸽了六年，依然一个中午就可以重回巅峰。

这首歌，就是《最伟大的作品》的先行曲。一次短暂的穿越，周杰伦邂逅了多位大师和他们的作品，并把他们作为“彩蛋”隐藏的MV中。

首先出现的是马格利特。

马格利特是比利时超现实主义画家，以风格怪诞闻名，作品充满想象力、魔幻感和哲学思考。歌词中“被我变出的苹果”中的苹果，就是马格利特绘画作品中极具代表性的元素，最著名的就是他的《人类之子》。

“脸上的鸽子没有飞走”是指他的作品《戴圆顶礼帽的男人》，

“不是烟斗的烟斗”是他创作于1929年的《这不是烟斗》。

第二位出现的是西班牙超现实主义艺术家萨尔瓦多·达利，翘胡是他最明显的形象特征。

达利的画总有一种抛去物理常识，怪诞的如同梦境一般的诡异感。达利、毕加索和米罗一同被誉为20世纪西班牙最具代表性的三位画家。

“融化的是墙上始终还是乳酪”代指他在1931年创作的《记忆的永恒》。

MV中，周杰伦让达利的勺子慢慢弯曲。他的作品中，与勺子相关的最著名的是《毕加索在21世纪的肖像》。

“龙虾电话那头你都不回我”中提到了达利在 1936 年设计的《龙虾电话》，共有11只，其中4只红色，7为白色。

第三位出现的是中国近代画家常玉。

常玉年少时家境殷实，后发生变故家道中落，一生穷困潦倒，1966年因煤气泄露在他巴黎的工作室中过世。常玉生前作品无人问津，死后声名鹊起，多幅画作拍出天价。

“浪荡是世俗画作里最自由不拘的水墨”这句歌词中的“浪荡”“自由不拘”是对他个性的注解。

常玉擅长画裸女和大腿，“花都优雅的双腿是这宇宙笔下的一抹”指代他的著名作品《曲腿裸女》。这幅作品在2019年10月5日的拍卖中，最终以1.98亿港元成交。

歌词“寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵”，以及MV中周杰伦施展魔法，花朵陆续绽放的植物，指代常玉的代表作之一《聚瑞盈香》。

MV中，常玉还送给周杰伦一幅他的早期水彩作品。

第四位出场的是印象派大师莫奈。

光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。

结合MV中莫奈的形象，歌词“能不能来张自画像”应该指的是他在1917 年创作的《自画像》。

“日出在印象的港口来回，光线唤醒了睡着的花叶”则指出了我们非常熟悉，也是莫奈著名的代表作《日出·印象》和《睡莲》系列作品。

第五位出场的是诗人徐志摩。

歌词“停在康桥上的那只蝴蝶，飞往午夜河畔的翡冷翠。遗憾被偶然藏在了诗页，是微笑都透不进的世界。巴黎的鳞爪，感伤的文法，要用音乐翻阅。”串起了徐志摩多部代表作：《再别康桥》、《翡冷翠的一夜》、《偶然》、《巴黎的鳞爪》。

当时的徐志摩和常玉关系非常好，他在笔记本上写下的“宇宙大腿”，是对常玉作品的评价。

MV中，周杰伦在见到的每一位艺术家的代表性符号上面打了一个勾，第六个符号是“钢琴”的艺术家名字却是三个问号。紧接着，富态的郎朗再次出场，两人在常玉的剧情中曾有过一段精彩的“斗琴”场面

接下来，周杰伦在歌词中提及了多件艺术品。歌词“小船静静往返，马蒂斯的海岸”指代野兽派创始人亨利·马蒂斯和他的众多以海岸和小船为主题元素的画作

“星空下的夜晚，交给梵谷点燃”指的是梵高绘制于1889年的《星月夜》。

“梦美的太短暂，孟克桥上呐喊”指的是爱德华·蒙克 1893 年创作的《呐喊》。

无论是音乐还是绘画，其实都饱含着诸多人生哲理，这些隐藏在作品中的美值得被传颂，希望互联网音乐产业，在追求流量和物质富足的同时，更加注重精神文化传播，这样才能实现真正远行，这正是我们所谓的文化自信。

襄阳五中语文老师陈艳：跟着周董的新歌学写作，秘诀都在歌词里

对于80、90后来说，周杰伦的歌陪伴了九年义务教育、高考、大学毕业……每当那些熟悉的旋律响起，就意味着一波“回忆杀”。“有一种青春叫周杰伦”“《以父之名》是一种信仰，《夜的第七章》是一种艺术，《止战之殇》是一种渴望”……我们对于周杰伦，从不吝啬溢美之辞。但是，周董的歌除了给我们音乐的享受，还可以启发我们如何写作。接下来就让我们一起来看看，在《最伟大的作品》里，有哪些我们可以借鉴的写作方法吧！

首先就是热爱。其实写作最重要的技巧就是文字要有真情实感。让阅卷老师读了你的文章觉得不矫揉做作，而是发自内心的真情流露，甚至可以与你产生共鸣。在《最伟大的作品》里，出现了很多美术巨匠，很多与美术有关的典故，这一点与周董本身对艺术的热爱分不开。他的母亲叶惠美就是美术老师，从小在妈妈的熏陶感染下，周董对美术，对这些艺术家是有感情，有深入体会的，所以在歌词里，那么多美术家，典故以及专业词汇，他都可以信手拈来，也让我们深深感受到周杰伦对艺术的热爱。所以，我们在写作时，一定不要把写作当成任务草草完成，而应饱含一种热爱，我笔写我心，去抒写自己内心的真实感受和想法，要言之有物，言之有味。

然后就是各种修辞技巧的使用。要让语言精炼恰当，优美不俗套。用我们熟悉的各类修辞技巧就可以把普通的词汇变得陌生化，给人耳目一新的感觉。例如《最伟大的作品》歌词里“被岁月翻新的时光”、 “浪荡是世俗画作里最自由不拘的水墨”、“光线唤醒了睡著的花叶”、“　草地正为一场小雨欢悦”等等，这些词句就用到了比拟的修辞手法，让本来常见的词汇迸发出新的生命。还有歌词中各种典故的使用，例如“马格利特、苹果、烟斗”还有“达利、弯了汤匙、龙虾电话”以及“徐志摩、康桥、翡冷翠”等等，这些典故的使用，丰富而含蓄地表达了周董对这些艺术家以及作品的情感，达到言简意赅，辞近旨远的效果。

修辞的手法有很多，我们在写作的时候都可以参考借用，一般为了增加文字含义，我们常用比喻、比拟、借代、夸张、典故等；为了使字词优美，我们常用对偶、排比、顶针等。

增加文章的文采，句式也不可少。在《最伟大的作品》里，我们可以看到有很多整齐的句式铺排，也有长短句的交错使用，这些句式的灵活使用，让文字排列有了音乐美、绘画美和建筑美的“三美之效”。我们在写作中，如果能使用整齐的句式，也可以让作文显得有气势，有美感。

写作要标题新颖，抓人眼球。俗话说：“题好文一半。”周董这次发的新歌，首先在标题上就引起很多人的讨论，先不说歌曲怎样，很多网友一看到歌名，就开始质疑，这是周董“最伟大的作品”吗？其实，这个标题就已经起到了设置悬念的作用。让人们情不自禁的想去听一听，看看这“最伟大的作品”到底有多“伟大”。其实这个题目的“伟大”并不是说周董这首歌本身是最巅峰、最伟大，而是说歌里所提到的这些艺术巨匠与他们最伟大的作品。相信大家听完后不禁感叹，这标题起得真棒，既紧紧扣住了写作内容、文题相符合，还成功的引发了一波关注和讨论。这样，标题就有了画龙点睛的效果。我们在写作的时候，如果作文的标题既能引起阅卷老师的兴趣又能紧扣作文内容，那这篇作文的标题就为整篇文章增色不少。

文章一定要点明主旨。有些同学在写作时，喜欢用大量优美的语言，精彩的事例来让作文显得很高端。但有时用力过猛，一味的在语言词汇上下功夫，却忘记点明主旨，让阅卷老师看了文章后一头雾水，不知所云。所以，一定要记得，在文章里，要点明主旨。我们来看周董的《最伟大的作品》，虽然刚刚已经分析了歌词里使用了很多语言技巧，句式技巧等等，但是有句话，重复了两次，并且非常直白，没有使用任何技巧，那就是这句“这世上的热闹，出自孤单”。这句话还被周董放在了最后一句的重要位置。很显然，这就是周董想传递给大家的内心呼声：或许，创作本身是苦涩的，但每一位艺术家都在竭力追寻，因为，这世上的热闹，出自孤单。

（湖北日报客户端全媒体记者周升蕾）