湖北日报客户端讯（通讯员陶天冰、蓝高政、陈好、谢美娟）戏曲是中华文化的瑰宝。2026年初，中南民族大学“知音江城·汉剧寻源队”走进武汉汉剧院及汉剧博物馆，开展寒假社会实践调研。在汉剧博物馆内，队员们采访了武汉汉剧院四旦青衣演员童熙雯。这位从艺多年的青年汉剧演员，向同学们讲述了她与汉剧结缘的故事、对舞台艺术的深刻理解，以及在守正创新中传承发展汉剧的实践与思考。彼时，适逢《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》印发不久，童熙雯的讲述，恰是一位戏剧工作者对这份“及时雨”最生动的回应。

（图为童熙雯老师在《苏三起解》中饰演苏三）

梨园缘起误入行

童熙雯与汉剧的缘分，始于童年。

她的父亲是汉剧院小生演员，儿时的她常被带到剧场看戏。“那时我对汉剧本身兴趣不大，吸引我的是舞台上旦角华丽的头饰和戏服。”童熙雯回忆道。

小学三年级那年，汉剧院时隔多年再次招生。父亲深知学戏艰辛，起初并不打算让她报考。一次偶然的机会，童熙雯的妈妈看到了汉剧院的报名简章，最终为她报了名。

“之后我还郁闷了一阵子。”童熙雯笑着说，“这意味着要离开熟悉的老师和同学，对一个八九岁的孩子来说，是很不舍的。”

这场“误打误撞”，却让她走上了汉剧艺术的道路。

（图为团队成员与童熙雯老师合影）

舞台如镜无重来

从艺多年，童熙雯对戏曲行业的特殊性有着深刻体悟。

“干哪一行都不容易，最重要的是保持初心和热爱。”她认为，汉剧的“不容易”体现在“全面性”和“即时性”上——演员从小练“娃娃功”，需将程式灵活运用于舞台表演；而舞台演出不同于影视拍摄，“拍电视剧可以NG，但舞台每一场都是‘直播’，遇到任何临场状况都要靠经验现场化解。”

她强调，演员不仅要唱、念、做、打，还要与搭档、乐队高度配合，“一台戏从来不是一个人能完成的”。

学艺路上，挫折在所难免。童熙雯记忆最深的，是儿时因好胜心而产生的“挫败感”：“看到同伴在其他方面进步更快，自己还没掌握的东西别人已经学会了，就会觉得自己是不是学得慢了、不够好？这时候就需要付出更多努力去赶上。”这种“怕被赶超”的心理，成为她不断精进的内在动力。

（图为团队成员采访童熙雯老师）

细说行当传薪火

除了是汉剧演员，童熙雯还担任汉剧博物馆讲解员，她对汉剧独特的行当划分了然于心。

汉剧行当共分十类：一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂，较之京剧更为细致。她向队员们介绍：“大家可能更熟悉京剧的‘生、旦、净、丑’，其实京剧早期也有‘末’行，后来归并了。汉剧仅生角就有细致的三大类划分，旦角也被细致地归为三类。”

她所在的四旦，多扮演端庄典雅的大家闺秀、公主王妃，唱腔细腻婉转。同属旦角的还有八贴（花旦、武旦）、九夫（老旦）。净角分二净与十杂，丑角分文丑武丑，七小也分文武小生。

“行当划分虽细，但优秀演员常能‘跨行’演出。”童熙雯举例，陈伯华大师就兼擅四旦和八贴，“剧院年底的‘封箱戏’更有反串传统，生演旦、旦演生，既展示功力又充满趣味。”

谈及个人风格差异，她说：“同样是四旦去演八贴的戏，骨子里可能还会带出青衣的端庄气质，与专工花旦的演员那种外放灵动的风格有所不同——这恰恰是个人特色的体现。”

（图为童熙雯演出现场图）

守正创新觅知音

面对“汉剧如何吸引年轻观众”之问，童熙雯用四个字作答：守正创新。

“对于代代相传的传统老戏，核心的表演程式、唱腔和风格绝不能动，这是根本。”她说。创新主要体现在新编剧目中——融入舞蹈元素、运用现代打击乐、加入现代舞台元素。剧院正在筹备的沉浸式演出《贵妃醉酒》，就是一次打破传统观演关系的新尝试。

除了剧场演出，汉剧院还保持着“周周有演”的频率，在黄鹤楼景区有固定驻演。寒暑假期间，还举办面向青少年的汉剧体验夏令营，属公益性质的文化推广活动。

（图为童熙雯老师）

触网破圈开新境

去年五月，童熙雯成为武汉汉剧院最早尝试直播的演员之一。

“最初是我一个人，用剧院官方账号直播。当时经验不成熟，自己还背着架子到黄鹤楼直播。”五月初的武汉已颇为炎热，她在黄鹤楼和人民剧院连演五天，就连播了五天。

对一个自认“很i（内向）”的人来说，这并非易事。“一开始对着镜头不停说话、输出，非常不习惯。直播初期账号没粉丝，没人互动，还得自己找话说——这对我来说是个挑战。”

如今，剧院已成立抖音部门，运营日趋专业。童熙雯特别提到丑角演员“程丰”：“他最早开始摸索直播，把起号、运营的经验总结出来，丰富了直播流程的完整性，让我们少走了很多弯路。”

从个人摸索到团队作战，汉剧的新媒体传播正逐步走向成熟。

此番对话，让队员们深有感触。童熙雯从“误打误撞”入行到如今独当一面，她的成长历程正是《戏剧振兴三年行动计划》所强调的“人才梯队建设”的生动体现；她对守正创新的坚守，与“以文化人、以文惠民”的时代要求一脉相承；她在新媒体领域的探索，则是“以文化赋能经济社会发展”的鲜活实践。

队员们深刻认识到，在“十五五”新征程上，推动汉剧等非物质文化遗产的创造性转化、创新性发展，对于建设中华民族现代文明、构筑共有精神家园具有独特价值。团队下一步将系统梳理调研成果，形成高质量调研报告与传播方案，让更多年轻人走近汉剧、了解汉剧，为中华优秀传统文化的传承发展贡献青春力量。