【余三胜®京剧苑】京剧中的孝道文化(2)：忠孝两全的舞台演绎

湖北日报客户端 2025-12-29 15:12:02

【余三胜®京剧苑】京剧中的孝道文化（2）忠孝两全的舞台演绎

（作者：红旭）

京剧作为中国传统艺术的瑰宝，不仅以唱念做打的艺术形式吸引观众，更承载着深厚的中华文化内涵。其中，孝道作为儒家伦理的核心价值之一，在京剧剧目中有着丰富而深刻的表现。这些舞台上的孝道故事，既是古代社会伦理观念的反映，也通过艺术化的处理，使孝道精神得以传承和弘扬。

孝道在京剧中的核心地位

在中国传统社会中，“百善孝为先”的观念深入人心。京剧诞生于清代，成长于民间，深受儒家文化熏陶，自然将孝道作为重要的表现主题。从皇宫贵族到平民百姓，从历史正剧到民间故事，孝道始终是评判人物品格的重要标准，也是推动剧情发展的关键动力。

京剧中的孝道呈现多维度的特点：既有对父母的奉养之孝，也有对祖先的祭祀之孝；既有物质上的赡养，也有精神上的敬重；既有日常生活中的细微关怀，也有危难时刻的舍身救亲。这种全方位的展现，使得京剧舞台成为传播孝道文化的重要场所。

经典剧目中的孝道呈现

——《四郎探母》：忠孝两难下的艰难抉择

这出经典剧目深刻展现了在国家大义与家庭孝道之间的冲突。杨四郎被辽国俘虏后，隐姓埋名成为辽国驸马，但心中始终牵挂年迈的母亲佘太君。当他得知母亲率军来到边境时，内心的孝道情感被彻底激发。

剧中“坐宫”一折，杨四郎长达数十句的唱段，淋漓尽致地表达了他对母亲的思念：“我好比笼中鸟有翅难展，我好比虎离山受了孤单，我好比南来雁失群飞散，我好比浅水龙困在沙滩。”这段唱词不仅艺术水准高超，更将一位儿子对母亲的思念之情表达得深切动人。

当杨四郎冒着生命危险潜回宋营探母时，母子相见的场景更是感人至深。佘太君唱道：“一见娇儿泪满腮，点点珠泪洒下来。”这一幕将母子亲情与家国情怀交织在一起，展现了孝道在特殊情境下的复杂表现。最终，杨四郎为了不让妻子铁镜公主为难，也为了边境和平，忍痛告别母亲返回辽国，体现了“忠孝不能两全”时的艰难抉择。

——《赵氏孤儿》：为家族延续的极致孝道

这出戏虽然主要表现的是忠义精神，但其中蕴含的孝道文化同样深刻。程婴为了保住赵氏孤儿，不惜牺牲自己的亲生儿子；公孙杵臼为保全忠良之后，慷慨赴死。这种牺牲表面上是为“忠”，实质上也是对家族孝道的延伸——确保家族血脉的延续，是对祖先最大的孝。

剧中，程婴在亲子被杀后的痛苦，以及抚养赵氏孤儿长大的艰辛，体现了一种超越血缘的“大孝”。当孤儿程勃（即赵氏孤儿）长大后得知真相，为家族复仇的行为，既是对冤死亲人的告慰，也是对家族孝道的践行。这出戏将孝道从对在世父母的奉养，扩展到了对家族祖先的尊崇和家族荣誉的维护。

孝道表现的艺术手法

京剧通过独特的艺术形式强化孝道主题的表现力，使观众在艺术欣赏中潜移默化地接受孝道教育。

——唱腔设计中的情感表达

京剧音乐与唱腔是表达人物内心情感的重要手段。在表现孝道场景时，剧作家和演员往往会使用特别设计的唱腔来强化情感冲击。

例如，在老生唱腔中，多使用“反二黄”这种悲怆深沉的调式来表现对父母的思念或失去亲人的痛苦。且唱词往往直接表达孝道情感，如《徐母骂曹》中徐母的唱段：“怀抱着年幼儿好不伤情，儿的父遭不幸丧了性命，留下了母子们苦度光阴。”简单直白的语言配以哀婉的唱腔，使孝道情感直击人心。

——程式化动作的象征意义

京剧的表演程式化特点，使得孝道行为的表达具有高度象征性。比如，表现对父母尊敬时，演员会采用“躬身施礼”的动作；表现思念父母时，常用“望门”动作配合期待的眼神；表现丧亲之痛时，则有“甩发”、“跪步”等一套完整的表演程式。

在《辕门斩子》中，杨延昭欲斩儿子杨宗保时，佘太君前来求情。扮演佘太君的演员通过颤抖的手势、蹒跚的步伐和恳切的眼神，生动表现了一位祖母对孙子的爱护，同时也体现了母亲对儿子决策的干预权——这本身也是孝道文化中长辈权威的体现。

——服饰与化妆的符号功能

京剧的服饰和化妆系统也服务于孝道主题的表现。例如，在丧亲场景中，人物通常会去掉头饰或在服装上增加素色元素；扮演年迈父母的演员，会在化妆时刻意突出白发、皱纹等老年特征，强化观众的尊老意识。

孝道文化的多层次解读

京剧中的孝道呈现不是单一维度的，而是包含了多个层次，反映了孝道观念在中国社会中的复杂面貌。

—— 顺从与谏争：孝道的双重面向

传统孝道强调对父母的顺从，但京剧也展现了孝道的另一面——当父母有过错时，子女有责任委婉劝谏。如《赤桑镇》中，包拯依法处死侄子包勉后，面对嫂娘吴妙贞的责难，他既坚持法律公正，又对嫂娘保持尊敬，最终以真情打动嫂娘，体现了“孝”与“义”的统一。

——性别差异与孝道实践

京剧中的孝道表现也存在性别差异。男性角色的孝道表现多与家国责任、功名成就相联系，如《三娘教子》中薛倚哥最终考取功名，光宗耀祖，被视为对母亲教诲和家族期望的孝道回应。而女性角色的孝道则更多体现在家庭内部，如《白蛇传》中白素贞为救许仙不惜冒险盗仙草，虽非传统孝道，但体现了对夫妻关系的忠诚，可视为对婚姻家庭的“孝”。

——孝道的扩展与升华

京剧还将孝道从家庭伦理扩展为社会伦理。如《岳母刺字》中，岳母在岳飞背上刺下“精忠报国”四字，将母亲对儿子的爱与教育，升华为对国家民族的忠诚。这种“移孝作忠”的观念，是传统孝道文化的重要特点，也使孝道具有了更广阔的社会意义。

现代视角下的孝道反思

随着时代变迁，传统孝道观念中的某些内容已不适应现代社会，如绝对服从、父母包办婚姻等。当代京剧在演绎传统剧目时，也开始注入现代解读。

一些新编历史剧或改编传统戏，试图挖掘孝道观念中具有“普世价值”的部分，如对父母的感恩、对长辈的尊敬、对家庭的责任等，而淡化其中封建礼教的色彩。例如，新编京剧《母亲》以现代视角诠释古代孝道故事，突出家庭成员之间的相互理解和支持，而不仅仅是单向的子女对父母的服从。

同时，京剧作为传统文化载体，在国际交流中也成为传播中华孝道文化的窗口。外国观众通过京剧了解中国人重视家庭、尊敬长辈的价值观，这种文化输出有助于世界理解中华文明的精神内核。

京剧中的孝道文化，如同一面多棱镜，折射出中国传统伦理的丰富内涵。从《四郎探母》中家国之间的艰难抉择，到《赵氏孤儿》中为家族延续的自我牺牲；从日常奉养的细微关怀，到危难时刻的舍身救亲，京剧舞台上的孝道故事，既有历史局限性，也有超越时代的价值。

在今天，当现代生活方式不断冲击传统家庭结构时，重温京剧中的孝道文化，不是要全盘接受传统观念，而是从中汲取尊重长辈、感恩亲情、承担家庭责任的精神养分。京剧艺术以其独特的表现形式，使这些孝道故事不仅没有被时间湮没，反而历久弥新，继续在舞台上闪耀着人性与伦理的光芒。

正是通过这一出出经典剧目，孝道这一中华文化的核心价值得以生动传承，在唱念做打间，在戏里戏外，继续影响着中国人的情感世界与价值选择。